Újabb online alkotóműhelyt tartottak a EuropeFiction résztvevői

Március 27-én,  a Színházi Világnapon a EuropeFiction együttműködés keretében online találkozót tartott a német HELIOS Theater ifjúsági tagozata és a Kolibri Színház csapata – Gyevi-Bíró Eszter és Eck Attila drámapedagógusok vezetésével, Krausz Gábor valamint a Nemes Nagy Ágnes Művészeti Szakgimnázium 13 hallgatójának közreműködésével. 

Gyevi-Bíró Eszter így foglalta össze az online térben, de rendkívül bensőséges hangulatban zajló közös munkát:
 
Délelőtt a köszöntéseket és a bemutatkozásokat követően a magyar csoport vezetői játszottak a fiatalokkal online is abszolválható gyakorlatokkal, délután pedig vegyes összetételű kiscsoportokban, együtt gondolkoztak  a 2021-es év két nagy hívószaváról: az ‘egyszerűségről’ és a ‘szabadságról’.
 
 
„Az egyszerűség és a szabadság együttes szimbólumaként választottuk ki az almát, mint az éhséget és a szomjúságot is oltó gyümölcsöt, aminek a formája, a tökéletes forma, a kör jelzi az egyszerűségét és összetettségét is egyben, és amelynek felvágása ezerféleképpen történhet, ki hogyan szereti – ami szimbolizálhatja a jelenleg szinte csak belső szabadságunkat.”
 
 
„Számunkra a szabadság és az egyszerűség az anyatermészet, mert benne és általa mindannyian érezzük a szabadságot. Ez egy természetes létezés és érzés, egyszerű dolog a világban mindenki számára, ugyanakkor csodálatosan szép és felszabadító. Azt is gondoltuk, hogy a művészet mint szabad tevékenység ezekhez a témákhoz kapcsolódik, mert lehetővé teszi a tehetség és kreativitás felszabadítását, és ha szereted művelni, akkor egyszerűen neked szól és közben szabadnak érzed magad…” – fogalmazódott meg a fiatalokban a találkozó alapgondolata.
 

„A színház csodálatos, és addig létezik, amíg ember él a Földön” – Helen Miller Színházi Világnapi üzenete

A színházi világnapot a Nemzetközi Színházi Intézet (ITI) közgyűlésének határozata alapján 1962 óta tartják meg március 27-én, annak emlékére, hogy 1957-ben ezen a napon volt a Párizsban működő Nemzetek Színházának évadnyitója.

A világnap célja, hogy felhívja a figyelmet a színházművészet – és tágabb értelemben a kultúra – fontosságára, tisztelegjen a színészek, a színházi dolgozók előtt, kérje a közönség szeretetét és támogatását.

Helen Miller

Idén Helen Mirren Oscar-díjas angol színésznő írt világnapi üzenetet:

„Nehéz idők járnak az előadóművészetekre, sok művész, műszaki dolgozó, szakember, férfi és nő küzd egy olyan szakmában, amely már eleve bizonytalanságban létezett.

Talán ez a folyamatos bizonytalanság teszi őket képessé arra, hogy szellemességgel és bátran nézzenek szembe a járvánnyal.

A jelenlegi körülmények között a művészek képzelőereje új, találékony, szórakoztató és megrendítő közlési lehetőségeket fedezett fel, nagyrészt az internetnek köszönhetően.

Emberemlékezet óta történeteket mesélünk egymásnak. A színház csodálatos, és addig létezik, amíg ember él a Földön.

Az írók, tervezők, táncosok, énekesek, színészek, zenészek, rendezők alkotóvágyát nem lehet elfojtani, hamarosan virágba borul, új energiával, közös világunk újfajta megértésével.

Már alig várom ezt a pillanatot!”

Forrás: ITI Magyar Központja

Helen Miller sorait Nizsai Dániel, a Kolibri Színház művésze tolmácsolja a közönségnek:

Áprilisban is változatos online műsorral várjuk nézőinket!

A műsorban olyan újdonságok is szerepelnek, mint a Dániel András nagysikerű meséiből készült Egy kupac kufli, a Gimesi Dóra színdarabjából, Kuthy Ágnes rendezésében színpadra állított Emma csöndje című januári bemutató, valamint a Mágikus állatok iskolája új, többkamerás felvétele. A közönség emellett olyan legendás előadásokat is megnézhet, mint a Macska voltam Londonban, az Emil és a detektívek, vagy a Locspocs, a kis tengeri szörny. A legkisebbek ismét találkozhatnak Marék Veronika népszerű gesztenyehőseivel a Kippkopp és Tipptopp, valamint a Kippkopp gyerekei bábjátékokban, míg az ifjúsági korosztálynak a Cyber Cyrano, a Rövidzárlat és a Kövek című előadásokat ajánljuk.

Április 11-én, a magyar költészet napján az Ad Libitum együttes Cseh Tamás emlékkoncertjét láthatja felvételről a közönség.

A tavaszi szünetben, az otthon maradó gyerekek – és szüleik – kedvében járva, a Kolibri Színház hétköznap is sugározza streamelt előadásait, hétvégénként pedig három különböző produkcióval várja a nézőket.

Teljes áprilisi online műsorunk:

Április 1-2.:

Emma csöndje

Április 2-4.:               

Locspocs, a kis tengeri szörny 

Mágikus állatok iskolája

Rövidzárlat

Április 5-6.:

Egy kupac kufli

Macska voltam Londonban 

Április 9-11.:           

Kippkopp és Tipptopp

Emil és a detektívek

Ad Libitum – Cseh Tamás születésnapján

Április 16-18.:         

Kippkopp gyerekei

Emma csöndje

Kövek

Április 23-25.:         

Egy kupac kufli

Mágikus állatok iskolája

Cyber Cyrano

Április 30-május 2.:

Locspocs, a kis tengeri szörny

Rövidzárlat

Emma csöndje

Az előadásfelvételek az első nap reggel 8 órától az utolsó nap éjfélig tekinthetők meg.

Az online előadásokra jegyek az InterTicket (jegy.hu) rendszerén keresztül vásárolhatók:

https://online-kolibriszinhaz.jegy.hu/#/event

Az április 23-25-i hétvégére a jegyárusítás április 1-jén kezdődik!

A felvétel megtekintéséhez családonként elegendő egy jegyet megvásárolni, bármelyik kategóriából.

Ezúton is köszönjük mindazoknak, akik úgy döntöttek, hogy előadásainkra családi vagy támogatói jegyet vásárolnak és ezzel segítik társulatunk további működését!

HOPE! – Két napos online konferencia a PlayOn! szervezésében

Az Európai Unió Kreatív Európa Programja által támogatott, 2019-2023-ig tartó PlayOn! – A történetmesélés új formái az immerzív technológia használatával projekt létrehozását 9 olyan európai színház – köztük a Kolibri Színház – kezdeményezte, amely már bizonyította tapasztalatát a digitális technológiák használatában, valamint két olyan egyetem csatlakozott az együttműködéshez, amelyek gyakorlati ismeretekkel rendelkeznek a digitális technológiák terén, hogy eszközökkel, fejlesztésekkel és tréningekkel segítsék a projektet. A PlayOn! célja, hogy kutassa, megértse és kipróbálja az olyan immerzív – azaz bevonódást igénylő – technológiák színházban érvényes formáit, mint a virtuális valóság (VR), a kiterjesztett valóság (Augmented Reality), a 3D, vagy binaurális hang, a hologram, a szimultán feltérképezés és helyzetmegjelölés (SLAM), valamint a projekt mapping (vetítés).

Az együttműködés keretében március 25-én és 26-án online, angol nyelvű konferenciát rendezünk ’HOPE! – Relaunching Theatres on the Transmedia Stage címmel. A két napos programban nemzetközileg elismert szakemberek és előadók beszélnek az interaktív történetmesélés és az immerzív technológiák színházi alkalmazásának jövőjéről.

A részvétel ingyenes, de regisztrációhoz kötötthttps://www.eventbrite.de/e/hope-public-access-registration-145716069687

Bővebb információ a projekt weboldalán található: https://play-on.eu/hopecreativeforum/

Szeretettel várunk minden érdeklődőt az online eseményre a Kolibri Színház vezetőségének és nemzetközi csapatának nevében!

 

Bízzunk a bábban! – Itt a Bábszínházi Világnapi üzenet

Egy iráni bábszínház, a Dzhivada Zolfagariho művészeinek ötletére 2002-ben a bábművészeti világszervezet, az UNIMA (Union Internationale de la Marionnette) indítványozta, hogy március 21. legyen a bábosok ünnepe, így 2003 óta szerte a világon különleges programokkal ünneplik a Bábszínházi Világnapot. 2014 óta, a a Budapest Bábszínház kezdeményezésére ezen a napon a magyar nyelvű bábművészek határon innen és túl különleges produkciókkal, rendhagyó helyszíneken mutatják be a műfaj sokszínűségét. 

A Bábszínházi Világnap alkalmából minden évben egy ismert művész írja le gondolatait a báb műfajáról. Idén Markó-Valentyik Anna Junior Prima Díjas bábművész sorait olvashatjátok:

Markó-Valentyik Anna (fotó: Köő Adrien)

Bízzunk a bábban!

A bábszínházi világnap eddig mindig az örömöt jelentette. Az elmúlt időszakban azonban mi, a kulturális szférában dolgozók rideg következtetéssel szembesültünk: a mi szakmánk, munkánk nem létfontosságú. A kultúra nem étel, nem víz, nem fűtés, csupán kellemes időtöltés. Valóban, a kultúra nem egy szendvics, nem egy pohár víz, nem egy adag tűzifa. A kultúra egészen más dimenziót ad az életünkhöz, a mindennapjainkhoz. A kultúra egyszerre origó és iránytű, vagyis évezredes alapérték.

Mi, bábszínházi alkotók egy több évezredes műfaj örökségére építünk. Tiszteletteli hagyományőrzéssel és merész kísérletezéssel, folyamatos fejlesztéssel tartjuk életben a bábot, ami a színházi műfajok között különleges helyet elfoglalva, térben és időben is összeköti az emberiséget. Idén különösen szükségesnek érzem, hogy tudatosítsam mindannyiunkban: a mi választott vagy ránk talált hivatásunk emberekre tett hatása még mindig mágikus, felejthetetlen és kétségbevonhatatlan. A báb képességei megkérdőjelezhetetlenek. De mi pontosan tudjuk, hogy a báb magától nem mozog, nem hat. A báb egyedül nem kel életre. Minden báb mögött ott vagyunk mi, alkotók. 

Lassan mindenki megtapasztalja a koronavírus okozta létbizonytalanságot. Választott vagy ránk talált hivatásunk most nehezen tart meg minket. Az is eljöhet, hogy más vizekre kell eveznünk, hogy a felfűtött otthonainkban legyen étel és ital. A vissza nem hozható hónapok vagy akár évek, a semmibe szállt lehetőségek rémisztőek, mert ezzel egyetemes kulturális alapjaink is megrendülnek.

Ezért fontos, hogy most is bízzunk a bábban, mert az, ami ilyen fundamentumot alakított ki évezredek alatt, nem tűnik el egykönnyen! A bábszínház ősisége szilárd hagyaték. A bábszínház országhatárokat és életkorokat átívelő képessége megtartó erő. A bábszínház kísérletezésre, fejlődésre való képessége túlélésre determinálja a műfajt. Ezt azért is tudatosítsuk magunkban, hogy amikor újra alkothatunk, játszhatunk majd – mert újra játszhatunk majd! –, értékeljük a lehetőséget.

Becsüljük meg a próbák és az előadások minden percét profizmussal. Ne engedjünk a körülöttünk rohanó világ utolérhetetlen tempójának. Nekünk nem a világ tempójával kell felvenni a versenyt, hanem a saját szakmánk evolúciós folyamatához kell hozzájárulnunk. Csak azok az előadások kísérik el nézőinket évtizedeken át, amik vizuálisan elkápráztatnak, amik szellemileg megtornásztatnak és lelkileg megérintenek. 

Nem szabad elhinnünk, vagy – ami még rosszabb – elhitetnünk magunkkal, hogy a mi szakmánk csak egy munka. A bábszínházaink nem csak munkahelyek. A próbák nem egyszerűen munkaórák, a kollégák nem csupán kollégák, a nézők pedig nem átlagos jegyvásárlók, akik igénybe vesznek egy hétköznapi vagy hétvégi szolgáltatást. A színházi élmény és a báb műfaja mindezeknek más távlatot ad.
A kulturális szférában dolgozni felelősség, ami minden helyzetben tudatos és profi hozzáállást kíván. 

Hiszem, hogy képesek vagyunk erre, ezért hát a báb ünnepén készüljünk a legjobbakra! 

***

A Kolibri Színház az idei Bábszínházi Világnap alkalmából három online elérhető előadást kínál három különböző korosztály számára:

a legkisebbeknek ajánljuk a Marék Veronika népszerű gesztenyehőseit megelevenítő Kippkopp és Tipptopp című bábelőadást; a januárban online debütált Emma csöndje elsősorban a kisiskolásoknak szól; míg a Rövidzárlat az egyik legkedveltebb ifjúsági előadásunk.

Az előadásfelvételek március 19. péntek 18 órától március 21. vasárnap éjfélig tekinthetők meg.

Jegyek az InterTicket (jegy.hu) rendszerén keresztül vásárolhatók:

https://online-kolibriszinhaz.jegy.hu/#/event

 

„Idén a kreativitást, a rugalmasságot és a kitartást ünnepeljük” – Itt a 2021-es Gyermekszínházi Világnapi üzenet

Az ASSITEJ, a Gyermek- és Ifjúsági Színházak Világszervezete azzal a céllal jött létre, hogy összefogja a világ gyermekszínházait, művészeit. A szövetség művészi, kulturális és pedagógiai céljai között szerepel a nemzeti határokon átívelő együttműködések, információ- és tapasztalatcsere, valamint a kölcsönös megértés és fejlődés megvalósítása az egyenlőség és a gyermekek művészethez való joga jegyében. 

Az ASSITEJ  március 20-át hirdette meg Gyermekszínházi Világnapnak. Ezen a napon jeles színházi alkotók világnapi üzenetét teszik közzé, amelyet az öt földrész minden gyerekelőadása előtt felolvasnak a nézőknek. Az üzenet így pár percre összekapcsolja a világon valamennyi gyerek- és ifjúsági előadás alkotóit, a művészeket és a közönséget, a pedagógusokat és a szülőket. 2012 óta az ASSITEJ világszervezet jelszava, hogy „Vigyél el egy gyereket színházba ma!” – a világnapon nyomatékosítjuk az elkötelezettségünket, hogy minden gyermeknek joga van a korosztálya számára létrehozott művészi élményekhez.

 

Yvette Hardie, az ASSITEJ elnökének üzenete a 2021-es Gyermekszínházi Világnap alkalmából:

Az ASSITEJ International 2001. március 20-a óta ünnepli ezt a napot, ami 2012-ben kiegészült a „Vigyél el egy gyereket színházba!” mottóval. Ez az összefogásra ösztönző felhívás arra irányul, hogy minden gyermek számára teremtsük meg a művészethez való hozzáférés lehetőségét, hangsúlyozva egyben a szponzorok, döntéshozók és jegyvásárlók felelősségét, akiknek nagy szerepük van abban, hogy a fiatalok megtapasztalhassák a művészet és a kultúra erejét.

Azonban ebben a zűrzavaros évben, mikor az általunk ismert világ kizökkent a megszokott pályájáról, és oly sok minden megváltozott a művészek, a színházak, a fesztiválok, a családok, az iskolák, és ami a lényeg: a gyerekek és fiatalok életében, úgy tűnik, már nem mondhatjuk ugyanazzal a magabiztossággal, ahogyan eddig, hogy „Vigyél el egy gyereket színházba!”

S ez nem azért van, mert a művészet vagy a színház kevésbé fontos lenne, mint korábban – ellenkezőleg: ha a mondanivalónk igaz és őszinte, akkor ez a mondanivaló fontosabb, mint valaha, azonban tapasztalataink megosztására más, a jelenlegi körülményekhez alkalmazkodó módokat kell választanunk.

Így hát az idei Gyermekszínházi Világnapon szeretném, ha a tehetséget, a kreativitást, a rugalmasságot, az alkalmazkodókészséget, a kitartást és az elszántságot ünnepelnénk, aminek segítségével a művészek új utakat találtak a közönségükkel való kapcsolattartásra.

A művészek világszerte történeteket meséltek a Facebookon, melyeket chaten keresztül tettek interaktívvá; rögzített felvételek vagy élő közvetítések formájában juttatták el az előadásokat a gyerekek otthonába; parkokban, kertekben, kocsifeljárókon, ablakokban csináltak színházat; felfedezésre váró, varázslatos színházi terekké alakítottak át egyszerű hálószobákat és nappalikat a képzelet erejével; a fiatalok számára digitális alkotóközösségeket és online könyvtárakat hoztak létre, letölthető színházi anyagokkal; a hétköznapi technológiák, mint a mobiltelefon, kiaknázásával beletanultak a Whatsapp, a TikTok és az Instagram használatába; postai csomagban küldtek szét színházi élményeket; kreatív eszközökkel támogatták az otthoni tanulást; inspirációt merítettek a járványhelyzetből, előadásokat álmodtak meg és hoztak létre, melyeket majd egyszer élő közönség előtt játszhatnak; az online térben rendeztek fesztiválokat, felolvasásokat, workshopokat és nyári táborokat; lobbiztak és felszólaltak, tüntettek és petíciókat írtak: kiálltak egymásért. Szolidáris közösséget teremtettek, utcára vitték a művészetet. Ezernyi módon mutatták meg velük született kreativitásukat.

Ezért amikor együtt nekivágunk az ’ismeretlen jövőnek’, mindazokhoz szólunk, akik szívükön viselik, hogy a gyerekek és fiatalok számára a művészet egyedülálló élménye elérhetővé váljon: találjanak újabb és újabb utakat a színház és a fiatal közönség találkozásához. Hiszen egy dolog biztos: a színházra minden eddiginél nagyobb szükség van. A színházban újrakapcsolódunk, újra teret adunk a képzeletnek, az emlékezésnek, a jótékony együttlétnek. Újraépítjük és újraéljük az emberi közösséget.  

Mindezt a bennünk élő művész teszi lehetővé.

***

Yvette Hardy üzenetéhez idén négy ifjú művész csatlakozott a világ négy kontinensének országaiból. Most az ő gondolataikból idézünk, melyben a színház fontosságáról beszélnek.

Malaika Hlatshwayo világnapi üzenete:

Miért fontos a színház a fiatalok életében? Először is, a színház egyesíti magában a szórakoztatás legtöbb formáját: színészkedést, táncot, költészetet, zenét. Mindezek alapvetően meghatározzák a színházat, és egyúttal különféle módon gyógyítják a résztvevők – az előadók és a nézők – lelkét. A színház segít felismerni, hogy mi zajlik velünk a való életben, és mindezt sokszínűen és érdekesen mutatja be. Hiszen az embereket különböző dolgok érdeklik. Van, aki szereti a zenét, de a táncot unalmasnak találja. A másik érdeklődik a színjátszás iránt, miközben a költészet bonyolult és nehezen érthető számára. Ám amikor ezek az emberek eljutnak a SZÍNHÁZBA, mindegyikük kikapcsolódhat és élményhez juthat, mert a Színház az összes fent felsorolt művészeti ágat magában foglalja. A színház tehát mindannyiunk érdeklődési körét figyelembe veszi. Ahogy felnövünk, mindannyian szembesülünk erősségeinkkel és gyengeségeinkkel. Van, aki beszél, és mindenki rá figyel. Van, aki táncol, és mindenki őt nézi. Van, aki elmesél egy történetet, és mindenki hallani akarja. A színház segít a fiataloknak kiutat találni múltbeli és jelenlegi traumatikus helyzeteikből. Menekülési utat mutat a Covid-19 által létrehozott újfajta valóságból is. A színház segít nekünk, hogy észrevegyük a hibáinkat és tegyünk ellenük. A SZÍNHÁZ azt kiáltja, „MŰVÉSZET”, s ezzel arra ösztönöz minket, hogy kapcsolatot létesítsünk egymással. A színház segít elkerülni mindazt a borzalmat, ami az utcákon zajlik, az erőszakot, a drogokat. A színház a gyerekek hangja, akik úgy érzik, nem hallják meg őket, és nem számít a véleményük. A színház a kapcsolatteremtés útja.

SZ –    Szeretünk                  

Í –       Írunk                    

N –      Nézünk              

H –      Hallunk              

Á –      Átélünk              

Z –      Zenélünk            

A 14 éves Malaika Hlatshwayo a Dél-Afrikai Köztársaságban él. Előadóművész, imádja a színházat, és nemrég jelent meg első könyve, The Belly Button (A köldök) címmel.

Luísa Crobelatti világnapi üzenete:

A színház az a hely, ahol észrevesznek minket, ahol meghallanak, ha kiáltunk, ahol álmodozhatunk, s ez az álmodozás a mindennapi életünk részévé válhat. Mi, fiatalok, vágyakozva figyeljük a világot, és a színház amellett, hogy az életünk elengedhetetlen része, tükröt tart elénk, amelyben ráismerhetünk a környezetünkre, szembesülhetünk önmagunkkal és másokkal, őszintén és kritikusan. A tavalyi évben a színház olykor a menekülés esélyét nyújtotta a szakadék szélén egyensúlyozó világ számára. A színház által sikerült megragadnunk a remény – talán utolsó – fonalát, a segítségével szeretetért, támogatásért kiálthattunk, ugyanakkor figyelmeztetett minket arra, amire az elnökünk képtelen volt: a világjárvány valódi helyzetére.

A világon uralkodó káosz közepette a művészet mentett meg minket az őrülettől.

Csak a színházban mesélhetjük el a múltat, beszélgethetünk a jelenben és építhetjük a jövőt a saját hangunkkal és testünkkel.

Miénk a jövő.

Luísa Crobelatti 20 éves, São Paolóban él. 2014 óta a Paideia tagja, álma, hogy színésznő legyen.

Suzanne Versele világnapi üzenete:

Ideje van a figyelemnek.

Előre, hátra tekinthetek.

Az előadás mozgó pixelekké változik, elnyelem.

Ideje, hogy az ablakomon át figyeljem a világ történéseit.

A szomszédot, a szomszéd feleségét, a szomszéd kutyáját.

A világ összezsugorodott.

Vergődünk a hullámok felett.

Történeteinket későbbre tartogatjuk.

 

Nyár. A válság szünetet tart. Fellélegezhetünk.

Október. Hiszen csak most kezdtem el. Hazatérni!

A maszkom viszketni kezd. A gyomrom is viszketni kezd.

A színház kong az ürességtől, szétfeszítenek az ötletek.

Visszatartjuk őket. Milyen is volt játszani?

 

Vissza akarok ülni melléd egy vörös bársonyszékbe. Dühös akarok lenni.

A kultúra az ordítás legjobb módja.

De mi van, ha maszkot húzunk rá?

Többre vágyunk, mint valaha.

Új lehetőségeket keresünk. Online, az utcán.

Újrateremtjük a reményt. Tovább tart, mint a karantén.

A tanács új tájékoztatója zenévé válik.

Kultúra! Ünneplés! Egy üveg pezsgő.

A dugó kipattan. Bugyborékolunk.

Köpésre készen.

Suzanne Versele 23 éves, egy brüsszeli művészeti iskola hallgatója. Tavaly szerepelt a ’DROP BY DROP’című előadásban, amely a résztvevők Izraelben és Palesztinában szerzett élményeiről szólt.

Hinata Sakai világnapi üzenete:

Nagyon szeretem a színházat, mert nagyon jó móka színészkedni és színdarabokat nézni. Amikor színpadon vagyok, a testem és a szívem önkéntelenül összekapcsolódik. Miközben egy színdarabot nézek, beleképzelem magam a történetbe és teljesen átélem a szereplők érzéseit. Ha nem lenne színház, az életem háromnegyed részét elveszíteném, és nagyon szomorú lennék. Ezért a színház számomra nélkülözhetetlen – maga az életerő!

A 10 éves Hinata Sakai Kanagawa prefektúrában él, Japánban. Tagja a városi színtársulatnak. Négyéves korában állt először színpadon, egy fekete récét játszott, teljes átéléssel.

(A világnapi üzeneteket Szántó Fanni és Rupp Anikó fordította)

***

A Kolibri Színház az idei Gyermekszínházi Világnap alkalmából három, online elérhető előadással is készül:

a legkisebbeknek ajánljuk a Marék Veronika népszerű gesztenyehőseit megelevenítő Kippkopp és Tipptopp című bábelőadást; a januárban online debütált Emma csöndje elsősorban a kisiskolásoknak szól; míg a Rövidzárlat az egyik legkedveltebb ifjúsági előadásunk.

Az előadásfelvételek március 19. péntek 18 órától március 21. vasárnap éjfélig tekinthetők meg.

Jegyek az InterTicket (jegy.hu) rendszerén keresztül vásárolhatók:

https://online-kolibriszinhaz.jegy.hu/#/event

Minden kedves nézőnknek önfeledt szórakozást és tartalmas közös élményeket kívánunk a Gyermekszínházi Világnap alkalmából!