International activities / Nemzetközi tevékenységeink

International relations: international.kolibri@gmail.com

    eulogo

MAPPING – Térkép a legkisebbeknek szóló előadóművészetek esztétikájáról

Az Európai Bizottság Kreatív Európa programja által támogatott együttműködés neve az angol Map (’térkép’) szóból ered. A 2018 decemberétől 2023 novemberéig tartó négyéves nemzetközi együttműködés célja, hogy feltérképezze a legfiatalabb nézők számára készített előadásokat, és ezáltal a 0-6 éves korosztálynak szóló előadóművészeti alkotások új esztétikai aspektusaira világítson rá. A MAPPING olyan művészeti-kutatási projekt, amelynek fő törekvése, hogy az előadóművészeteken keresztül elsősorban az érzékszerveken alapuló kapcsolatot alakítson ki a 0-6 éves közönséggel. Az együttműködés, az Európai Unió teljes területére kiterjedve, 17 európai ország 18 színházának – köztük a Kolibri Színház – és művészeti intézményének részvételével jött létre, amelyek mindegyike komoly tapasztalattal rendelkezik a legkisebbeknek szóló művészeti alkotások létrehozásában. A projektben szereplő előadóművészek, színházi szakemberek és alkotók közös célja, hogy utat találjanak legfiatalabb nézőikhez az előadóművészet alapvető érzékszervi elemei: a hang, szó, kép és mozgás segítségével. Ezen felül a projekt számára elengedhetetlenül fontos, hogy a négy év alatt ne csupán előadásokat hozzon létre, hanem a partnerintézmények és szakemberek bevonásával kutatásokat végezzen, s ezek nyomán közelebb kerüljön a kisgyermekek és az előadóművészet közötti érzékeny kapcsolat feltárásához. A MAPPING együttműködés mottója szerint érdeklődésük fókuszában „a ma és nem csupán a holnap gyermekközönsége” áll.

    eulogo

MAPPING – A Map on the Aesthetics of Performing Arts for Early Years

Continuing the work of Small Size – Performing Arts for Early Years, Mapping is an artistic research project focused on creating a sensory-based relationship with very young children, from 0 to 6 years, through performing arts. In particular, it explores the idea of “children-spectators of today and not only of tomorrow”.

Children, especially the youngest ones, are “new subjects of the world”, they are still discovering it, as much as they are discovering themselves. They have not established specific classification criteria yet, but they perceive what is aesthetic at any level of representation.

By observing them, we can detect the signs, the aesthetic moments experienced by the children in contact with artistic proposals, when they are “extremely sensitive”, that means in harmony with what they perceive.

The very young children’s aesthetic moments reveal themselves through long silences, wide eyes, imperceptible sounds, sudden excitement, surprise, unexpected laughter, and stances that display the total involvement of their senses.

A process full of open questions to start to map the aesthetic dimension of very young children, trying to detect the tracks, the many aesthetic moments, that children reveal during the artistic relationship and the underlying reasons.

Not a Manifesto on the how-to of theatre, dance or music for early years, nor a Charter offering the ultimate set of rules to create the “perfect” show, either, but a Map that helps us to orient ourselves between the “significant elements of the sensitive relationship” between the young child and the artist (the Contact, the Proposal, the Reaction and the Balance), when we intersect them with the fundamentals of the performing arts (Sound, Word, Image and Movement).

The project is created within the framework of the Creative Europe program.

   eulogo

PLAYON! – A történetmesélés új formái az immerzív technológia használatával

A PlayOn!  két korábbi nemzetközi együttműködés, a Platform11+ (2009–2013) és a Platform Shift+ (2014–2018) folytatása, amely 2019 és 2024 között zajlik. Célja – az előző két projektéhez hasonlóan –, hogy olyan színházi előadások létrejöttét segítse elő, amelyek vizuális világukat és mondanivalójukat tekintve is a mai tizenéves, „digitális bennszülött” generációt szólítják meg. Az Európai Unió Kreatív Európa Programja által támogatott kooperációban 9 olyan európai színház vesz részt, amely már bizonyította tapasztalatát a digitális technológia színházi használatában, a gyakorlati ismereteket és technológiai hátteret pedig 2 kiemelt egyetem biztosítja. A partnerek fő célkitűzése a négy év során az, hogy a történetmesélés új formáit dolgozzák ki, a digitális játékszektorban használt struktúrák és az ún. ’immerzív’ technológiák (mint a virtuális és kiterjesztett valóság, a hologram, a 3D vagy binaurális hang stb.) bevonásával, valamint hogy e történetek által kibővítsék a színház hatókörét a nyilvános, városi terek felé. A projektben szereplő színházak többek közt amellett köteleződtek el, hogy három produkciót hoznak létre kölcsönös együttműködéssel. A projekt végére ennek értelmében összesen 27 előadás fog megvalósulni. A program keretében mindvégig szorosan együtt dolgozunk digitális szakértőkkel, játékfejlesztőkkel, művészekkel, és természetesen fiatalokkal is.

A projektben a Kolibri Színház mellett a következő intézmények vesznek részt:

VAT Teater (Tallinn, Észtország), Pilot Theatre (York, Anglia), Teatr Ludowy (Krakkó, Lengyelország), Teatret Vårt (Molde, Norvégia), Landestheater Linz (Ausztria), Elsinor Centro di Produzione Teatrale (Milánó, Olaszország), Theater Dortmund (Németország), Teatro O Bando (Palmela, Portugal), University of York/Digital Creativity Lab (Anglia), Academie für Theater und Digitalität (Dortmund, Németország).

eulogo

PLAYON! – New Storytelling with Immersive Technologies

PLAYON!, a cooperation project announced by the European Commission under their Culture Funding Stream Creative Europe, will run from 2019 – 2024. Kolibri Theatre is proud to be one of the members of this network and looking forward to this unique international cooperation.

PLAYON! was initiated by 9 theatres with experience in the use of digital technologies and a university with high digital expertise. 8 universities from the creative digital sector are associated partners in order to facilitate access to technical knowledge. Kolibri Theatre is pleased to have found a regional partner in the Scenography Department of the Hungarian University of Fine Arts, which will accompany the project with its digital expertise.

Digital technology is causing major changes in society. Contemporary theatre must understand the process of digital change and work to incorporate digital technology into its concepts. PLAYON! is dedicated to the theme “Concrete Utopias in the Digital Age” and designed to understand, test and apply immersive technology in order to shift classical storytelling into interactive narrative formats.

Across 4 years the partners’ aim is:

  • to develop new forms of storytelling, building on narrative structures used in the creative game sector
  • to merge these new forms with a variety of immersive technologies
  • to use this new format to extend theatre towards the public urban space with relevant stories and the involvement of young adults as co-creators.

Our involvement and that of our European partners will develop across three phases. In each of them we will work on one of the above objectives, investigating the relationships between content and technology; the learning gained at each stage will then inform the next phase.

Supported by the experts of the Scenography Department of the Hungarian University of Fine Arts and our European colleagues we will be developing 3 international co-productions (in total 27 productions will be created within PLAYON!). After 4 years we aim to have established new and advancing relationships between artistic practice, professional training and industrial sectors both nationally and across Europe.

Partner institutions:

VAT Theatre Estonia (project coordinator)                    www.vatteater.ee

Akademie für Theater und Digitalität, Germany           www.theater.digital

Elsinor Centro di produzione teatrale, Italy                    www.elsinor.net

Landestheater Linz, Austria                                                www.landestheater-linz.at

Pilot Theatre, UK                                                                   www.pilot-theatre.com

Kolibri Színház, Hungary                                                     www.kolibriszinhaz.hu

Teatr Ludowy, Poland                                                           www.ludowy.pl

Teatro O Bando, Portugal                                                     www.obando.pt

Theater Dortmund, Germany                                              www.theaterdo.de

University of York / Digital Creativity Lab, UK               www.digitalcreativity.ac.uk

Teatret Vårt, Norway                                                             www.teatretvart.no

PLAYON! is co-funded by the Creative Europe Programme of the European Union.

            

www.play-on.eu

   Print

Az ASSITEJ Magyar Központ a gyermek- és ifjúsági színházak világszervezetének magyar egyesülete 1971-ben jött létre. Alapvető célkitűzése, hogy Európa legjobb gyermekszínházi törekvéseit mutassa be Magyarországon, illetve a legjobb magyar gyerekelőadásoknak és szerzőknek nemzetközi ismeretséget szerezzen. A jelenlegi struktúra, melynek keretében a központ a Kolibri Színházban működik, 2000 óta áll fenn. Tagjaink között egyaránt vannak professzionális és amatőr színházak, társulatok, Magyarország-szerte.

Legfőbb tevékenységünk a kétévente – legutóbb 2014. május 5-10 között – megrendezésre kerülő Kaposvári Gyermek-és Ifjúsági Színházi Biennálé megszervezése, létrehozása. A biennálé kulturális és művészeti programok, magyar és határon túli színházi előadások széles skáláját kínálja gyermekek, fiatalok, családok számára egyaránt. Az előzetesen kiválogatott előadásokat kerekasztal-beszélgetések, ifjúsági programok, workshopok kísérik. A következő ASSITEJ biennáléra 2016 májusában kerül sor.

logo_assitej magyar központPrint

 ASSITEJ International (Association Internationale du Théâtre pour l’Enfance et la Jeunesse) proposes to unite theatres, organizations and individuals throughout the world dedicated to theatre for children and young people. The Association is dedicated to artistic, humanitarian, and educational efforts and no decision, action or statement of the Association shall be based on nationality, political conviction, cultural identity, ethnicity, or religion. Members of the Association are national centres, representative of theatre for children and young people in their own countries. ASSITEJ Hungarian Center was established in 1971. The present structure, with Kolibri Theatre representing the Centre, has been existing since 2000. Members of ASSITEJ Hungarian Centre include professional and amateur theatres and companies from all over Hungary. One of the main activities of ASSITEJ Hungarian Centre is the organization of the Biennale of National and International Theatres for Children and Youth every second year. In 2014 the Biennale was held from 5 to 10 May 2014 at Kaposvár. Beside offering a wide range of cultural programs and activities for children and families, the festival (usually in the city of Kaposvár), functions as a key event of professional Hungarian children’s and youth theatres where a selection of the best and most innovative plays are accompanied by round-table discussions, workshops, work-in-progress sessions, and the ASSITEJ award ceremony. The next ASSITEJ Biennale we are participating on is going to be held in the beginning of May, 2016.

 

Az EuropeFiction Project 2019-2022 között zajlik, öt Ruhr-vidéki német színház és öt más európai színház együttműködésével.

A tíz partner a három év alatt párokban dolgozva öt olyan közös produkciót hoz létre, melyek célkorosztálya és szereplői tinédzserek. A produkciók fókuszában egy-egy erőteljes emberi téma áll, melynek körbejárása és a megoldások keresése is tinédzser-központú, a tizenévesek világlátását, frissességét és gondolkodását tükrözve.

A projekt partnerei:

  • Theater Kohlenpott (Herne) és a La Baracca (Bologna)
  • Helios Theater ( Hamm) és a Kolibri Gyermek- és Ifjúsági Színház, együttműködve a Nemes-Nagy Ágnes Művészeti Szakgimnáziummal.
  • KJT Dortmund és La Transplanisphere Paris
  • Consol Theater Gelsenkirchen és 20 Stories High Liverpool
  • Junges Schauspielhaus Bochum és Theater Rotterdam

A projektről további információ érhető el a https://europefiction.org/ oldalon.

Az EuropeFiction projekt támogatói:

 

 

In the framework of Europefiction project five theatres from different European countries partner with five theatres from the Ruhr region of Germany between 2019-2022.

The aim is to create theatre in response to the question:

‘What kind of Europe would you like to live in, and what at you willing to do for it?’

The partners of the project are:

  • Theater Kohlenpott (Herne) and a La Baracca (Bologna)
  • Helios Theater ( Hamm) and Kolibri Theatre for Children and Youth, cooperating with Nemes-Nagy Ágnes Art School  (Budapest)
  • KJT (Dortmund) and La Transplanisphere (Paris)
  • Consol Theater (Gelsenkirchen) and 20 Stories High (Liverpool)
  • Junges Schauspielhaus Bochum és Theater Rotterdam

Further information: https://www.europefiction.org 

Europefiction project is supported by: